セリフの個別の事情に根差した
“本当の意味”を見抜く力、ありますか?
本当の意味と言うのは、国語の正しさではなくて、「役の人物」自身にとっての意味です。
3月末は久しぶりにオンラインとスタジオ実践のクラスを行います!
週末も個人レッスン受付中の演技コーチ鍬田かおるです。
4月からまた大学の授業が始まるので、こちらも楽しみです。
さて、
昨日のレッスンでも話題になったのですが、演技をする上で「言葉の意図を見抜く力」は不可欠です。
台本に書かれたセリフをそのままの意味で受け取るだけでは、演技が浅くなりがち。
という事は、、セリフの奥に隠されいるような“意図”(動機と呼ぶ方もいますが、ほぼ類義語です)を探ることで、キャラクターのリアリティがぐっと増します。
これは、「正しい答え」があるから、その「正しい答え」を見つけよう!
と、いう意味ではなく、
「セリフになっていない部分の言いたいこと」を想像していくプロセスで
役の人物の「1番のお困り事」や「いま、気になっている心配や不安」、
そして、ドラマですから、「期限が近くて、緊急の解決したい問題」
さらに言えば、「どうしてもいろいろな事情で方法が限られているが、達成したい目的」に自分の注意を向けていくと言うことです。
答えを探すことで何か達成するのではなくて、
答えはないとわかっているが、想像をむくむく膨らませて
繰り返し、いろいろな角度から類推したり、比較したりする時間を通じて
全体像が見えてきたり、自分の力がメキメキと発揮されていく、という意味です。
さて、今回のこの記事では、誰でも今日から試せる「セリフの意図を見抜く方法」をざっくりとですが、解説します。
1. 「このセリフ、そのまま受け取っていいの?」
「おはようございます!」
この言葉、本当に朝の挨拶として使われるだけでしょうか?
現場で夕方に初めて会うスタッフが「おはようございます!」と言ったら、違和感はないですよね。これは、時間ではなく「初対面の挨拶」という意味で使われています。
つまり、言葉の解釈は「誰が・誰に・どこで」言っているかによって変わるということです。
✔️ 自分は誰か(誰でありたいのかも含む)
✔️ 相手との関係性(相手にどう思われたいかも含む)
✔️ 今いる場所と状況
この3つの要素が揃って初めて、セリフの本当の意味が浮かび上がってくるのです。
きっと、この挨拶の言葉ですら、自分の本音を伝えたり
もしかすると、「特定の相手」にだけ通じる意味があるイントネーションや音の特徴があるかもしれないですよね…
これも演じること、作品作りの嬉しい面白いところです
2. 「いいよ、それで」──本心は?
一見すると同意しているように見えるセリフ、
「いいよ、それで。」
でも、これは本心でしょうか?
多くの大人の方、そして学生の方でも、「大丈夫、大丈夫〜」がおうおうにして大丈夫でない事は経験から知っていますし、
同じように
「いいよ、それで。」
いろいろなパターンがあるのも経験的に知っています。
例えば、
✔️ 本当に納得しているのか?
✔️ 仕方なく折れているのか?
✔️ 皮肉を込めて言っているのか?
✔️ イライラを抑えているのか?
これを見極めるポイントには、 「何回目の発言か」 「前後の文脈は?」があります。
1回目:「提案に対して、フラットなリアクション」
2回目:「少し考えた上での同意、あるいはためらい、場合によっては、しぶしぶ」
3回目:「諦めか、怒りを抑えての言葉」=相手を黙らせるための道具としての言葉
同じ言葉でも、使われる回数や前後の流れでニュアンスが変わるのです。
これは本当に一例でしかありませんが、意味を考える。きっかけになると嬉しいです。
重要なことですが、まず一旦「可能性をたくさん広げてみる」
この「プロセス」を踏むか、踏まないかで、土台が決まってきます。
3. 「プロのイケてる俳優は、セリフの奥にある意図を掘る」
台本のセリフは、ただ音として発するだけではなく、その背後にある 「意図」 を理解することで、リアルな演技につながります。
これはもう、解説済みですね。
さらに言えば、いろいろな役を演じ分けできる方
作品ごとに、びっくりするような変容を遂げる方
ジャンルを超えて活躍してらっしゃる方
20年、30年、と息の長い活躍を続けてらっしゃる方の特徴として、
✔️ キャラクターが本当に伝えたいことは何か?
✔️ 本人は意識しているのか? それとも無意識の発言か?
✔️ そのセリフの前後で、感情や関係性がどう変化しているか?
これらの問いへの何らかの意見といいますか、
1種の提案をしていると見受けられます。
例えば、私たちも日常で「本音を隠して話すこと」がありますよね。
「大丈夫だよ」(本当は大丈夫じゃない)
「なんでもないよ」(本当は気にしている)
このような 「隠れた感情や目的」 をしっかりと掘り下げることで、演技に深み、確信が生まれます。
この根っこなしに、「信じてもらう」事は難しいので、やはりこの背景を掘り下げることが大切です。
この背景のおかげで、自分の気持ちがぐんぐん盛り上がるとも言えます。
4. セリフを“読む”だけではなく、“解釈”する力を鍛える
プロの俳優は、セリフをただ読むのではなく、「このセリフがどんな意図を持って発せられているか」 を考えながら準備した上で、演じます。
ここで注意しなければいけないのが「考えながら演じている」のではないという事。
あくまで、様々な方向から背景を掘り下げるのは「準備」の部分です。
台本読解の手順と分析の方法は、実は複数あります
その中から、基礎的な部分から順に、
実際に現場で役立つように、実例を挙げながらオンラインでも教えております。
使う台本は、映画の脚本であったり、古典の名作であったり、多岐に渡ります。(場合によってはリクエストも受け付けることがあります。)
アクティングコーチなる言葉がなかった時代から、演技指導しておりますが、
私自身、学生の頃に所属していた日本の芸能事務所でも、実技のある大学の授業でも、演出家の先生による実習や公演でも、それこそ俳優の先生の演技塾でも、具体的な方法は、その都度、その都度、「台本の読み込みの浅さ」や「解釈の良し悪しを」指摘されることありましたが、体系立てた形で、学んだことがなかったのです。
「養成所でも、こんなこと教えてくれなかった!」
「今まで教えたい俳優や監督のワークショップに行ってみたけど、こんな具体的な方法はなかった」
「すごく違いがあるから、演技を始めた『あの頃』に知っておきたかったです」
と、多くの方々が(半分悲しそうに、半分希望に満ちて)感想を述べられます。
台本の奥を読み解くスキルを磨くことで、
伸び悩んでいた方は演技がより説得力のあるものに、
ついつい頭でっかちになりがちだった方は、「身体が動きやすく」
「役として行動しやすく」なります。
もし「セリフの解釈」に自信がないなら、一度学んでみませんか?
3月のクラスでは、セリフの“意図”を見抜く力を強化できるグループクラスを行います。
➡ 3月のクラス少人数制クラスで、演技の違和感を突破する
そんな中、今回ご案内する 「演じるための台本読解オンライン講座 × 演技力アップクラス」 では、
✅ オンラインで台本を深く読解 → スタジオで即実践
✅ 少人数制だから、ひとりひとりのトライ回数が多いから、納得できる
✅ 個別フィードバックがあるから、具体的にどう改善すればいいかが分かる
✅ 演技の「理解」と「体験」をバランスよく積み重ねられるから、明日から役に立つ!
を中心に組み立てました。
新年度、新たな気持ちで、具体的な解決方法をたくさん体験してもらって、
「なんとなくやってみる」ではなく、
「どうすれば伝わるのかを実感できる」 クラスです。
クラス詳細
【日程】
3月26日(水) 19:00-22:00 ZOOM
3月27日(木) 19:00-22:00 ZOOM
3月29日(土) 12:00-15:00 実践
3月30日(日) 12:00-15:00 実践
【料金】
オンラインのみ 台本読解二夜間:18,000円 / オンライン+スタジオ 読解+実践 2日間:34,800円
プレミアム:オンライン+スタジオ+特典個別分析ノート付 39,800円
お申し込み方法
メールまたはDMで、件名に『お名前と3月クラス参加希望』 とご記入の上、
年齢 / 性別 / 所属(事務所・劇団など)、はじめてクラスにご参加される方は、簡略なプロフィールも
エラー対策のためのメールアドレス・電話番号、
ご自身の近況や活動の様子、ご自身の感じてらっしゃる課題など、をお送りください。長文でも大丈夫です。
この機会を逃さず、自分の演技をアップデートしませんか?
頭でわかったつもりより、身体を通じて、感覚体験してしまえば、定着も早いです。
本日のまとめ
✅ セリフの意味は「誰が・誰に・どこで」発しているかで変わる
✅ 「いいよ、それで」のようなありがちなセリフも、回数や状況で意味が変わる
✅ 俳優は、言葉の裏にある「意図」や「可能性」と「目的」を想像することが大事
✅ 台本を深く解釈することで、演技にリアリティが増すから、信じてもらえて、自分も生き生きしてみえる!
👉 演技の“深み”を出したい方は、ぜひ3月のクラスへお越しください。
本日のスポンサードリンク
Amazon Primeで公開されていました。
自分が東京に住んでいるせいなのか、このドラマは久しぶりに興味深いです。
もしかすると、多国籍な部分や通訳というところにも、興味があるのかもしれないです。1話ずつ見ても、よし、まとめてみてもよし。
もちろん、言葉についての考察も示唆深いです。
何より俳優のみなさんも個性的で、面白いです。
特に食事シーンも注目ですね!

演技コーチ/ムーヴメント指導・演出・振付/IDC認定インティマシーディレクター/STAT認定アレクサンダー・テクニーク指導者/スピーチ&プレゼンテーションコーチングActing Coach/Movement Direction/IDC qualified Intimacy Director/STAT certified Alexander Technique teacher, mSTAT, Movement Teaching/Speech and Presentation Coaching
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